黑雨

这卡司，可惜了。没处理成双雄，汉斯寂寞的音乐

节奏问题倒不大，雷德利一向如此，但是情节再回去抠抠吧，这种东西拍两个小时干嘛？

文化入侵下成长的佐藤，就像原子弹爆炸以后下的黑雨。东西方文化冲撞的故事特别有趣，但西方导演拍东方背景，虽然看着猎奇，也掩不住剧本单薄。高仓健跟美国警察的对比真是鲜明。PS：最后两个汉子分别的一幕不能再基。

这部电影的主要卖点是异域风情。不过和以007为代表的那类无非是换了些面孔来伺候主角顺便在集邮册上又增加了一个国籍的妹子的异域不同，本片的异域是文化的、理念的异域。这种类型的男主在美国动作片里好听点说叫深入人心，难听点说就是滥大街。也正是安排这种深入人心的美国式人物到了日本处处磕磕碰碰，影片表现出了美国在泡沫经济发展到顶峰的日本面前的不解和反思。各个日本角色或挑衅或控诉或循循善诱，都似乎让美国主角有所触动，是不是太自我啦？是不是太没原则啦？是不是世界现在不吃我这套啦？当然商业片的宝贵时长是不可能真的用来反思问题的，最终高仓健的角色也就是起到了反衬美国主角那套“有枪就是无敌”的美式逻辑的作用。但是结尾都不能用虎头蛇尾来形容了，只能叫虎头壁虎尾，收得也太草草了，就算没了也不会让人心疼。

故事比较简单粗暴，贵在氛围感一流，道格拉斯、松田优作、高仓健三个性格男在银幕上融合出了奇妙的观感，显得安迪加西亚更加小天使更加惹人怜爱，优作那略显夸张的演技在这部片子中反而恰到好处。配乐摄影十足的东亚赛博朋友风，这片子配件俱佳，可惜核心故事太潦草。三星半

松田优作的sato果然令人难忘，诡异的大工业时代的城市空间很有雷德利斯科特的味道，就是道格拉斯的主角很无趣很过时

觉得蛮值得一看的。。尤其是看大牌Douglas和日本影帝高仓健的联袂。。就像美国和日本两大强国及东西文化的对抗差异互补。。不少配角也很出彩。。最后结局很好值得学习。。

延续《银翼杀手》赛博美学的美日合拍双雄电影，结合70-80年代美日贸易战背景观看，颇有握手言和的意味。朦胧夜雨，霓虹灯盏，鱼市摊贩，蒸汽重工，虚实相间的都会景观描摹，让人目眩神迷，就连工厂都充满了邪恶气息（类似特摄片的魔幻质感）。在黑帮大佬眼中，松田优作扮演的佐藤便是被美国同化后的异类，不顾任侠道义，滥杀无辜，而某种程度上道格拉斯这个人物也是一个破坏体系规则的人，所以黑雨一方面指向核武器给战后日本留下的心理创伤，一方面指向美式个人主义文化的侵蚀，无论是从国家还是帮会角度，都不会允许外人掺和。高仓健在本片中更像是一个文化交流大使，深沉内敛的性格与道格拉斯形成鲜明对比，当然这也是比较常规的写法，一冷一热互相渗透，最后英雄惜英雄，共闯龙潭虎穴，不过后半段明显不如前半段精彩。配乐超绝，一看是汉斯季默。

真的不知道是雷-斯科特大神的电影要不然早看了，录像带、VCD、DVD时代错过的电影，应该也是东西方文化碰撞的电影之一。

生猛的警匪演绎，不过高仓健像是打酱油的

剧本问题挺严重的 雷德利斯科特对节奏的把控真逊 有便秘的感觉 幸好还有高仓健耍酷、安迪加西亚耍帅和松田优作耍狠

被严重低估的电影。雷公卯足了劲想拍一部光芒万丈的国际警匪大片，事实证明他做到了，酷酷的迈克尔道格拉斯，沉稳老辣的高仓健，活泼的安迪加西亚 ，狠辣的松田优作，都给人印象深刻。影像方面还是延续了【银翼杀手】的赛博朋克美学，迷幻，黑暗，加上汉斯季默的电子乐，好一场视听盛宴。

比银翼杀手更浑浊的八十年代日本，黑雨竟然是象征西方价值观对日本的冲击，而更大的一场黑雨电影上映时正在酝酿。很欣赏Ridley Scott在美式传统里贯彻的自省观念。松田优作重病中完成的天鹅之歌，邪气逼人

角色塑造异常成功，有几分李安家庭三部曲的味道，从身份到文化，英雄之路大都殊途同归，像是美版椿三十郎与日版正午执法官的末路赞歌。PS:核爆后有黑雨，斯科特太了解日本啦！

平庸到些许无聊，如果不是顶着雷德利·斯科特导演的名头，应该是不会观看的作品。

大背景下几个性格鲜明的人物，故事简单，节奏较慢。因为是优作的最后一部作品所以看的时候难免会在意一些细节，再有高仓健的稳练和安迪加西亚的年轻气盛而之主角道格拉斯却感觉是全片最不讨喜的角色，除了飚摩托车很帅气。Hans Zimmer配乐完美。

3.8 前面30分鐘到押送松田優作回日本，整個片子節奏都讓人看得超級爽。壞人角色閃閃發光。只可惜中段開始拖曳，高倉健的演出相對弱。工廠的煙、工人群、屠宰市場、魚市、煙囪上空、兒童車走廊，這些看的都特別抓人心，也有可能我太久沒看電影了，今晚一下就看嗨了...

谁说老雷（雷德利·斯科特）不善于叙事，这个东西方混合的故事就很棒。关于文化，关于友情，更关于男人的荣誉。 开始喜欢上纯爷们的 迈克尔·道格拉斯

雷德利斯科特水平那时候就很高了，尤其对场景的布置，很大气，对日本的描绘也有意思。比现在好莱坞对东方的偏见强多了，电影结构完整，节奏平稳，看着很舒服。

这部影片在雷德利·斯科特的众多名片中显得不是那么起眼，没想到还是很精彩的，风格有点像香港警匪片。影片还对比了美国和日本警察的作风，一个是崇尚个人英雄主义，一个是强调团队，当然最后还是美国佬占上风。有传说松田优作割手指的戏是真割，但据考据这个情况应该不科学。

开场看似满闲笔的摩托戏，除了映衬人物的性格外，还很好地把中场转折（友之死），和结尾的追逐戏连成了三点一线。

道格拉斯是铁汉中的铁汉，老二被踢了那么多脚还跟没事人似的

日文中的“黑雨”专指美军在广岛和长崎分别投下一颗原子弹后，混合了核弹爆炸产生的放射性物质及灰烬，乘着爆炸产生的上升气流冲上天际后，在核弹爆炸后不久形成黑色大雨落在核弹爆炸地点及其周边。日文中的“黑雨”专指美军在广岛和长崎分别投下一颗原子弹后，混合了核弹爆炸产生的放射性物质及灰烬，乘着爆炸产生的上升气流冲上天际后，在核弹爆炸后不久形成黑色大雨落在核弹爆炸地点及其周边。https://movie.douban.com/photos/photo/2876311461/

6.5/10 分。2024.05.29，初看，派拉蒙版蓝光。剧情老套，整体普普通通。导演想走写实的路线，结果剧本一般。而且对日本也不够了解。小日本的黑帮哪里有勇气去杀美国警察。。。画面和银翼杀手和类似，唯一值得好评的。可惜剧本太烂，几个演员也没啥特别发挥的地方。。。雷德利·斯科特是个发挥不稳定的导演。他是英国人，据说是个老好人，对演员没那么严苛。。。

一九八九年日本下过两场“黑雨”。一场来自雷德利斯科特，另一场来自今村昌平。

现代的故事用cyberpunk风格去叙述，百叶窗，日本人，潮湿阴暗的城市，very Cool 演员 剧本 配乐 很讲究 还在延续着银翼杀手的迷梦，我们依然享受这种感觉

20231028重看: 某种角度来说斯科特确实挺审时度势，如果将本片视为东欧剧变大环境下美日关系缓和之作，即将上映的《拿破仑》就告诉世人面对纷繁复杂的世界个体最应遵循的生存之道，那么也就佐证了我对《异形》的创作背景假设--70s深陷越南战争泥潭的写照。回到美日和解，也许归功于BGM的诚挚，或是戏里戏外演员们对彼此文化冲突，价值观的理解与尊重，影片总能让我触动，尤其在最后1/3。二战投弹的阴影与战后日本的工业崛起，金钱至上的价值观让庞大工厂内部像是恶魔的孵化器，斯科特沿用了《异形》与《银翼杀手》的美指在本片得到了集大成的收效。最终黑色的雨在汉斯季默早期的巅峰作曲中一笑泯化，这首曲子几年后被善于运用的TVB团队用在了中神通王重阳身上…

类似的故事情节在港片里耳熟能详，但在斯科特对影片节奏恰到好处的掌控下，加之Hans Zimmer东西方音乐元素有机融合的配乐，以及道格拉斯、高仓健一干演员的精彩表演，使本片显示出独特的迷人气质

《银翼杀手》的现时代+弱化版本，雷德利·斯科特在生产对于东方的刻板印象的同时也尝试消除纽约和大阪在城市文化上的差别，二者均充满了暴虐的摩托帮（暴走族）以及道德暧昧的状态，恢复了40年代黑色电影之中所描绘的危险的城市，正如第一个镜头所展现的，一部全球电影。空间的转换仅仅是西方的危机，在一个既熟悉又陌生的环境之中，被缴械的西方仅仅剩下了目光，可以说是对日本威胁以及石原慎太郎《日本可以说不》的回应，西方主体性面临着的阉割恐惧，也是Sinofuturism的原型，城市与作为单元的会社，帮派建立在集体观念，集体思考之中的大型计算机元件。高仓健和道格拉斯提喻了80年代两国的银幕神话，然而作为一部好莱坞影片，结尾的复仇自然是美国式的，对于人物最终会得到日本官方的认可和影片中经常出现的长镜头一样自恋而矫饰。

以为只是去到了一个陌生的角落，却不想进入了另外一个世界。剧情骨架是80年代感强烈的警匪故事，但异国背景情调的加入以及对于陌生化和无助感的强调，却为影片带去了某种疏离、爆裂甚至有些诡谲的质感，夜雨下的东京像是银翼杀手出没的世界，日美文化信念上的交锋融合也被浅尝辄止的探讨，总体值得一看